"Smallfoot" (2018) e a inversão de um mito

Na próxima semana chega aos cinemas o filme Abominável, o novo da Dreamworks, que nos leva numa viagem com o objetivo de devolver um Yeti ao seu lar, no monte Evereste. Ainda que a animação e a história sejam muito diferentes, este filme lembrou-me, de um certo modo, o Smallfoot, que foi lançado no ano passado. Talvez a única coisa em comum seja mesmo o facto de ambos envolverem Yeti, mas como até achei uma certa piada a Smallfoot, decidi trazê-lo para aqui, para o caso de vos estar mesmo a apetecer ver filmes sobre monstros das neves – até porque já começa a ficar frio à noite e sabe bem ver um filme com esta temática enquanto estamos tapadinhos com uma manta!

Era uma vez...

Hoje celebra-se o Dia Mundial do Coração e eu pensei: o que posso escrever para destacar este dia? Curiosamente, há uns dias cruzei-me com os meus antigos DVDs da série Era uma Vez… o Corpo Humano (Il était une fois… la Vie, no nome original). Então, ora nem mais! Hoje falaremos precisamente sobre esta série educativa que marcou várias gerações! 

Dupla sessão com Jamie Bell

Na próxima semana chega aos cinemas o filme Skin, protagonizado por Jamie Bell, que parece-me ser um daqueles atores que merece muito mais reconhecimento do que tem neste momento. Assim sendo, surgiu-me a ideia de trazer para aqui uma dupla sessão de filmes por ele protagonizados. As minhas sugestões neste artigo estão longe de ser os seus filmes mais conhecidos. Para isso poderia sugerir Billy Elliot (2000), Rocketman (2019) ou até mesmo As Aventuras de Tintin – O Segredo de Licorne (2011). Pensei, no entanto, em trazer dois filmes muito distintos que mostram na perfeição o enorme talento de Bell. 

"O Hobbit" (1977) e a primeira aventura de Bilbo

Hoje, dia 22 de Setembro, é o Dia do Hobbit. Acontece que é o aniversário de Bilbo e Frodo Baggins, duas personagens do universo de J. R. R. Tolkien que são protagonistas de duas das suas histórias: O Hobbit e, claro, O Senhor dos Anéis. Como sabem, já aqui falámos sobre os filmes do realizador Peter Jackson. Na verdade, até temos vários artigos por aqui relacionados com O Senhor dos Anéis. Então, como podíamos assinalar este dia com algo diferente? Surgiu-me, então, a ideia de ir “rebobinar” O Hobbit, um filme de animação de 1977, que foi a primeira adaptação de uma obra de Tolkien, depois de várias tentativas falhadas, entre as quais – e preparem-se para isto – um filme de O Senhor dos Anéis que seria protagonizado pelos Beatles (com Paul McCartney como Frodo Baggins, Ringo Starr como Sam Gamgee, George Harrison como Gandalf e John Lennon como Gollum) e realizado por Stanley Kubrick. 

Aquecer os ânimos com "Ed Wood"

No sábado passado, houve cinema ao ar livre em Lisboa, cortesia do MOTELX que, como tem sido habitual, prepara sempre uma sessão de projeção gratuita inserida no Warm-Up antes do início oficial do festival. Este ano, o filme escolhido foi Ed Wood de Tim Burton, que faz agora vinte e cinco anos e que se insere na celebração dos sessenta anos de Plan 9 From Outer Space, que também tem um lugar reservado na programação da edição deste ano, com uma sessão agendada para o próximo domingo, dia 15. 

Terror mexicano com "El Vampiro" (1957)

Lugares como a Cinemateca Portuguesa têm um papel fundamental no que toca a recordar filmes de outros tempos, muitas vezes alguns que de outro modo nem passariam pelo grande ecrã no nosso país. Eventos como o MOTELX são importantes para trazer o que de melhor há em determinado género cinematográfico, neste caso o terror. Ora, há dois anos, durante a fase de Warm-Up do festival, deu-se uma colaboração com a Cinemateca e foi projetado o filme mexicano El Vampiro, realizado por Fernando Méndez, que hoje aqui recordo. 

"It" (2017) levou-nos a flutuar

Esta semana chega aos cinemas o segundo capítulo de It, que serve de sequela ao filme lançado em 2017 baseado no livro homónimo do mestre do horror, Stephen King. Andy Muschietti retoma o papel de realizador e também o elenco juvenil regressa novamente para o clube dos losers, o grupo de amigos formado por Bill, Beverly, Richie, Ben, Mike, Eddie e Stanley. Como ainda não vimos o segundo capítulo, pareceu-nos uma boa ideia relembrar aqui o primeiro!

Então, e o segundo pequeno-almoço?

É estranho para mim pensar que durante os meses de vida deste espaço ainda não houve um único artigo relacionado com O Senhor dos Anéis. Na verdade, este nome nunca ressoou aqui. Nem uma única vez! Penso, então, que finalmente chegou a hora. Claro está que falar de tudo aquilo que está relacionado com este universo iria levar a um artigo tão longo que certamente ninguém iria querer lê-lo, a não ser que fosse também um grande fã. Então, por agora vou limitar-me a escrever algumas palavras sobre os filmes de O Senhor dos Anéis: A Irmandade do Anel (2001), As Duas Torres (2002) e O Regresso do Rei (2003), todos eles realizados por Peter Jackson e, claro, inspirados na obra literária de J. R. R. Tolkien. 

"A Pequena Sereia" (1989) a rebobinar

Num momento em que a Disney parece estar mais preocupada em recuperar uma certa nostalgia com uma quantidade exorbitante de remakes já feitos e outros planeados em vez de criar conteúdos, parece-me bom rever os clássicos que tornaram a Disney na companhia que é atualmente (ou que foi até recentemente). Há umas semanas, houve a controvérsia relacionada com o elenco do próximo filme de A Pequena Sereia. Aqui não vou falar nisso, fica para uma outra altura. Neste artigo, vamos apenas rever (rebobinar a VHS!) a animação de 1989, o filme realizado por Ron Clements e John Musker, que, enquanto dupla de realizadores, viriam mais tarde a trabalhar novamente em Aladdin (1992) e Hércules (1997). 

"A Lancheira" e os sentidos de Ritesh Batra

Chega esta semana a algumas salas de cinema o filme Fotografia do realizador indiano Ritesh Batra. Pareceu-me, então, a altura ideal para trazer para aqui o primeiro filme longa-metragem de Batra, A Lancheira (2013). Não sei quanto a vocês, mas eu gosto quando um filme me transmite uma sensação de conforto. Senti isso também com o Paterson de Jim Jarmusch, por exemplo. São filmes que contam histórias simples, mas de um modo convincente que soa natural, quase como se qualquer um de nós pudesse passar pela mesma situação. No caso de A Lancheira, temos uma importância especial dada aos sentidos e isto acrescentado a uma história bela é capaz de tornar o filme ainda mais especial e único. 

"O Rei Leão" (1994) a rebobinar

No meio de tantas adaptações literárias de contos majestosos e fantásticos que adorávamos ouvir antes de ir dormir, quem diria que um dos filmes mais aclamados da Disney acabaria por ser um dos seus mais “originais”? Ninguém na Disney havia antecipado seja qual fosse o sucesso que O Rei Leão iria ter, aliás, a maior parte esperava que fosse um flop! No entanto, durante esta Disney Renaissance, este foi o filme que mais lucrou na bilheteira.

"The Neverending Story" (1984) a rebobinar

Se já viram a nova temporada de Stranger Things, certamente o último episódio deixou-vos com vontade de ver ou rever um determinado filme de 1984. Refiro-me a The Neverending Story (ou História Interminável em Portugal), um clássico intemporal. E caso nunca tenham visto o filme, acredito que pelo menos conhecem o tema de abertura e encerramento, com o mesmo nome, que é o que ouvimos no episódio final de Stranger Things. Aproveitando, então, esta onda, decidi trazer um rebobinar especial sobre este filme, de modo a recordá-lo um pouco! 

"Lilo & Stitch" (2002) a rebobinar

Hoje recuamos para 2002, o ano em que foi lançado Lilo & Stitch. Pode não ser um dos filmes mais conhecidos da Disney – é verdade, acreditem que muitas pessoas não viram este filme e apenas conhecem as personagens protagonistas -, mas, tal como tantos outros sobre os quais já aqui falei, fez parte da minha infância e penso que é um filme um bocado diferente dos outros da companhia. 

A criação da boneca malvada, Annabelle

Eu sei que ultimamente quase só falamos aqui em filmes com bonecos, mas acontece que esta semana eles aterraram em grande nos cinemas. Ora, se por um lado temos os famosos bonecos de Andy, a regressar com Toy Story 4, depois temos também o regresso de outra boneca muito conhecida, mas diferente dos anteriores: refiro-me à Annabelle, a boneca malvada! Em dia de lançamento do novo filme Annabelle 3: O Regresso a Casa, e enquanto ainda não temos a análise pronta, pareceu-me boa ideia falar-vos dos dois filmes anteriores, caso alguém tenha interesse em entrar neste universo ou apenas queira recordá-lo. Em 2017 tivemos o lançamento de Annabelle - A Criação do Mal, a prequela de Annabelle (2014), que, por sua vez, é uma prequela do Conjuring  (2013), um filme bem mais complexo que vai para além da boneca malvada, mas no qual esta é várias vezes apresentada e com destaque, por ser um dos artefactos mais poderosos (leia-se: maléficos) de Ed e Lorraine Warren. Aqui vou essencialmente falar do filme mais recente, pois, a meu ver, foi muito mais bem-sucedido que o primeiro no que toca a apresentar Annabelle, ainda que me pareça que tanto um como o outro tenham pouca ligação à nova entrada da franquia, tendo em conta que ambos se passam antes da chegada da boneca à casa de Lorraine e Ed. Ou seja, o melhor é mesmo ver todos os filmes do universo Conjuring, mas, por enquanto, foquemo-nos apenas nos filmes nos quais a boneca é a protagonista.

Mais de seis décadas de "A Dama e o Vagabundo"

Neste mesmo dia, mas em 1955, nos Estados Unidos (em Portugal foi apenas uns meses mais tarde), foi lançado o filme A Dama e o Vagabundo, realizado por Clyde Geronimi, Wilfred Jackson e Hamilton Luske, a décima quinta longa-metragem de animação da Disney e a primeira a ser apresentada em widescreen pela CinemaScope. A trama centra-se em Dama, uma cadela da raça Cocker Spaniel, e acompanha-a desde tenra idade, a partir do momento em que esta ganha uma família, depois de ser oferecida como um presente de Natal. Logo no princípio, temos um momento com uma pequena dose de humor que, certamente, representa muitos donos de cães. Vemos Dama a querer dormir na cama dos donos e estes a recusarem, até que lá aceitam que ela durma com eles por apenas uma noite; o resultado é que logo de seguida temos um avanço no tempo e vemos Dama já com cerca de seis meses a acordar na cama deles. 

Para o infinito e mais além!

Quantas pessoas por aqui, tal como eu, cresceram a ver as aventuras de Woody, Buzz, Jessie e companhia? O primeiro filme de Toy Story foi lançado em 1995 e foi um grande marco para os avanços tecnológicos nos filmes de animação. Para além disso, foi também o primeiro filme dos estúdios Pixar e por esse motivo tem Steve Jobs como um dos produtores, depois de a companhia ter sido comprada por ele em 1986. Curiosidades à parte, o que é certo é que as histórias dos brinquedos do pequeno Andy foram um sucesso e, por isso, chegamos agora a vésperas da estreia do quarto filme da franquia. Mas antes de apresentar o meu veredicto sobre Toy Story 4, decidi viajar pelos três filmes anteriores e mostrar o porquê de serem tão especiais. Preparados para descolar? Vamos, então, numa viagem “para o infinito e mais além”! 

Uma "excellent" viagem com Bill e Ted!

Quando pensam em viagens no tempo, qual é o primeiro filme que vos vem à cabeça? Regresso ao Futuro? Esse era talvez o primeiro que me vinha à memória, pelo menos até ter visto pela primeira vez A Fantástica Aventura de Bill e Ted. Ora, tenho de admitir que a primeira coisa que achei curioso foi o facto de este ser protagonizado por um muito jovem Keanu Reeves, tendo sido um dos primeiros papéis do ator. Depois, mais curiosa ainda é a própria história do filme, original e extremamente divertida!

Se esta é a primeira vez que estão a ler sobre Bill e Ted, talvez se estejam a questionar acerca do motivo pelo qual estou a escrever sobre isto. Estão prontos? Hoje é, oficialmente, o Dia de Bill e Ted! Então, pareceu-me ser o momento ideal para deixar aqui algumas palavras, não apenas sobre um filme mas sobre dois!

"O Resgate do Soldado Ryan" (1998) e o Dia D

No dia 6 de Junho de 1944 tivemos uma reviravolta da Segunda Guerra Mundial que mudou a história da humanidade e foi o início de um travão na expansão do domínio nazi. Celebra-se agora o 75º aniversário do Dia D, o dia em que se deu o desembarque das tropas americanas nas praias da Normandia, para enfrentarem uma luta que já não era só da Europa. Como neste espaço se fala de filmes, a melhor maneira de trazer a história deste dia ao de cima é, precisamente, pegando num e não há filme melhor relacionado com isto que O Resgate do Soldado Ryan (1998) de Steven Spielberg. 

"X-Men" do início à Fénix

Foram muitos os anos que passaram e a Marvel, simplesmente, não tinha nenhuma identidade no mundo cinematográfico. Já se tinha visto o homem (ou semelhante) a voar com uma capa e cuecas vermelhas, e já tínhamos ficado com medo de nos cruzarmos com morcegos na rua durante a noite (ou com vontade de rir incontrolavelmente), mas mal se via teias de aranha ou escudos patriotas. Houve tentativas para tal, havendo um Homem-Aranha japonês e um pequeno filme do Capitão América – até o Quarteto Fantástico teve o seu primeiro filme na mesma altura – mas todos tinham o mesmo desfecho que qualquer outro titulo da Marvel: eram medíocres ou horríveis até mais não. Assim do nada, em 2000, salta um “pequeno” nome ao ouvido das pessoas: X-Men, um novo filme que adaptava uma das mais amadas equipas de super heróis da banda desenhada de sempre. Claro que, tendo em conta o histórico da Marvel, ninguém esperava que isso fosse apenas o início do que viriam a ser duas décadas de filmes da Marvel, onde a escala de qualidade aumenta filme após filme, seja X-Men ou não. E isso sim, é um dos maiores louvores que se pode dar a este franchise que já dura desde então, apesar de ter tido imensos altos e baixos desde que começou, sendo isso que estou aqui a fazer agora, a recapitular tudo o que se passou de maneira a poupar-vos tempo (de não verem os filmes horríveis) e prepararem-se para o último filme do universo X-Men produzido pela 20th Century Fox, pois estes, presume-se, teriam um reboot na sua nova casa, a Disney. 

"Nosferatu" (1922) a rebobinar

Amanhã, dia 3 de Junho, vai estrear a série NOS4A2 no canal AMC e quando tomei conhecimento desta nova aposta do canal fiquei com uma enorme vontade de ir rever o clássico de 1922, Nosferatu. À partida, parece-me que a série pouco está relacionada com o filme, para além de ter o mesmo nome. A história é muito distinta, sendo baseada no livro homónimo de Joe Hill, mas voltamos a ter uma criatura imortal que se alimenta do sangue e da alma dos humanos.